Les Psychedelic Furs ont toujours de la tenue

Un jour / Un son : “Don’t Believe”. Un premier album depuis vingt-neuf ans et le “World Outside” de 1991 ! Forcément, la nouvelle interroge, inquiète même autant qu’elle aiguise la curiosité. Dans quel état peut bien être la bande à Richard Butler (célèbre pour “Pretty in Pink”, 1981) ? Dans un état tout à fait honorable pour des gars de 60 piges et plus… Et puisque il y a foule pour singer le rock et son versant new wave des années 1980, autant laisser faire les groupes d’alors, quand ils ont encore encore quelque chose à dire… Don’t You Believe It ?!

Nouvel album “Made of Rain” (Cooking Vinyl) disponible le 1er mai.

Pet Shop Boys, mariage sehr gut

Un jour / Un son : “Wedding in Berlin”. Trente-cinq ans après la sortie de leur tout premier single, “West End Girls”, le duo Neil Tennant (la voix intacte) et Chris Lowe (le synthé toujours pop) sort son 14e album studio et continue vaillamment à défendre une électro-pop brit et chic. ezik vous recommande “Wedding in Berlin”, really dansant et délicieux like l’humour anglais…

Nouvel album “Hotspot” (x2 Recordings/Kobalt) disponible.

ECOUTEZ ICI “Wedding in Berlin”

Ren, rappeur songwriter doux dingue

Un jour / Un son : “Money Game”. L’Anglais Ren est un miraculé de la maladie de Lyme qui lui a volé cinq ans de sa vie. Pour tenir bon dans son lit de douleur, il écrivait et composait, à propos de la maladie, de la solitude et de la dépression. Une façon comme une autre de rester en vie. Et de trouver son style, celui d’un songwriter rappeur acoustique, capable, avec sa guitare, de raconter des histoires pas tombées de la dernière “ren”, passant d’un chant pop en balade à un flow supersonique. Découverte foldingue du jour.

Ecoutez aussi “Jenny’s Tale”.

Nouveau single “Money Game” (XVII Music) disponible.

Mila Dietrich, une intrusion sexy dans la french techno

Un jour / Un son : “Intrusion EP”. “Ce disque est très personnel, comme un gros trip dans les profondeurs de mon univers, et j’espère qu’il vous enverra loin”… Derrière Mila, c’est Marion qui trippe, une Marseillaise de 25 ans, qui a commencé par la batterie dans des groupes de rock avé l’accent, avant de décider de lâcher les baguettes pour les machines. En 2019, elle a gagné le BPM Contest 2019, depuis, sa réputation la précède dans les meilleurs clubs du pays. ezik vous recommande chaudement sa techno froide et sexy, avec des voix (celles de Raven et Theodora). On pense à Marie Davidson, et on adore Marie Davidson.

Nouvel EP “Intrusion” (Pschent) disponible.

En DJ set le 29 janvier avec Djedjotronic et Sara Zinger au Rex Club, Paris 2,  le 20 mars à La Nef, Angoulême (16), le 9 mai au Spot Club, Rouen (76), le 16 mai à la Maison Folie, Lille (59).

The Wash, nostalgie d’hiver

Un jour / Un son : “Strange Gift”. The Wash est un duo. Qui réunit le chanteur et claviériste américain David Quattrini et le guitariste versaillais Jérôme Plasseraud. Et s’inspire de l’électro dansante de MGMT et LCD Soundsystem, des amis de la maison ezik ! Alors on aime ce nouvel extrait du premier album de The Wash (le premier, “Summer” s’écoute ici), accompagné de la vidéo de Eadington Graham, qui s’est filmée de 14 à 22 ans.

Premier album “Just Enough Pleasure To Remember“ (Velvet.Cream) disponible le 7 février 2020.

James Righton, l’ex-Klaxons reste un “Performer” classieux

Un jour / Un son : “The Performer”. Au mitan des années 2000, quatre Londoniens ont débarqué en klaxonnant le rock qu’ils ont piquousé à l’EPO dance. Résultat, les Klaxons ont inventé sans le savoir la new rave, et laissé quelques titres plutôt glam à la postérité, tels “Goldens Skans”. Quinze ans plus tard, James Righton, leur leader, qui a notamment travaillé dans l’intervalle avec les Arctic Monkeys (bon point pour le CV) revient en solo. L’excellent performer qu’il a toujours été a toujours la classe, dans la tenue et l’écriture. La preuve avec… “The Performer”, orgue et harmonies vocales compris. Pour dandy clubber.

Premier album solo “The Performer” (Deewee / [PIAS]) disponible le 20 mars 2020.

Valerie June invite le “Cosmic Dancer” pour un tour de piste

Un jour / Un son : “Cosmic Dancer”. La Queen de Memphis, dont ezik tomba amoureux au printemps 2013, emprunte à T-Rex son glamorous et très bowiesque “Cosmic Dancer” (extrait de l’album “Electric Warrior”, 1971) et le transforme en douceur, remplaçant les envolées de cordes originales par les volutes de sa voix grandie dans les églises du Tennessee, accompagnée par une guitare et un piano. Une reprise humble, qui se hisse à hauteur du génial (et sous-estimé) Marc Bolan, T-Rex en chef.

Des Pixies de bonne tenue (plus pop que rock)

Un jour / Un son : “On Graveyard Hill”. Mais oui les Pixies, notre “groupe de rock qui fait du bruit et du bien préféré entre 1988 et 1991”, existe toujours. Les quinquas Frank Black (le boss au chant et à la guitare rythmique), David Lovering (batterie) et Joey Santiago (guitare solo et claviers), accompagnés désormais de la bassiste argentine Paz Lenchantin sortent même un septième album à la tenue tout à fait correcte. Tenue plus power pop (“Catfish Kate”, “Ready For Love”, “Long Rider”) que rock énervé, sans doute une conséquence du poids des années. L’ensemble s’écoute volontiers, heureusement emporté par “St. Nazaire”, “Los Surfers Muertos” et ce “On Graveyard Hill”, mix vintage de la folie des B52′s et de la rage punk des Pixies à la fin des années 1980. Pour quadras toujours pas avachis…

Septième album “Beneath the Eyrie” (BMG/Infectious) disponible.

Periods, ovaires et contre tout !

Un jour / Un son : “Jupiter”. Les Rennaises Dana (échappée de Maraudeur), Ophélie (ex- The Flashers) et Paola, trio de frangines n’ont qu’une seule règle depuis deux ans qu’elles se sont réunies dans Periods : « poser leurs ovaires sur la table”. De mixage évidemment, même si ici le mix est du genre minimaliste, brut, frappe qu’un coup. Comme la vidéo de “Jupiter”, tourné à l’arrache aux abords du Canal Saint-Martin à Paris. Sur leurs chansons « synth-punk » (comprenez composées avec une boîte à rythme, un clavier et une guitare, façon Devo à la bretonne), « composées avec nos cœurs, nos chattes et en toute liberté », les Periods nous causent de galaxie amoureuse déglingo, d’orgasme introuvable, d’inspecteur d’auto-école aux mains baladeuses, d’addiction débile aux séries, de menstruation, etc. C’est cru, c’est trash, c’est bien envoyé dans la gueule des arrogants petits minets.

Premier EP “Vocoder 3000” (I Love Limoges Records) disponible le 17 septembre.

En concert le 5 octobre pour la teuf Bye Bye Yummy !, Mains d’Oeuvres, Saint-Ouen (93), le 26 octobre pour la Release Party de leur EP, à l’Espace B, Paris 19 et le 9 novembre à Rennes (35).

Ric Ocasek, pionnier de la new wave avec ses Cars est décédé à 75 ans

Bye-bye Ric. Vous connaissiez peut-être ce drôle d’oiseau hirsute comme tombé du nid rock dans le bain pas encore bouillonnant de la new wave à l’âge respectable de 34 ans, grâce à son “Drive” (chanté par Benjamin Orr, le bassiste, en 1984), plus gros tube de son groupe, The Cars, fondé en 1976 à Boston. Une ballade saupoudrée de claviers beaucoup trop sucrés, qui avait tendance à rester dans la tête… mais aussi sur l’estomac. Alors (ré)écoutez vite les premières chansons de  Ric (qui a composé presque tout le répertoire du groupe), en particulier celles de l’album “The Cars” (1978) : “My Best Friend’s Girl”, “Good Times Roll”, encore très marquées par le rock’n roll et “Just What I Needed” (chantée par Benjamin Orr), aux claviers annonciateurs de la new wave des 80′s. Après la séparation du groupe en 1988, Ric a enregistré en solo et, surtout, est devenu un producteur recherché : Weezer lui doit ses deux meilleurs albums, “Weezer” (le bleu) en 1994 avec notamment le hit “Buddy Holly” et “Weezer” (le vert) en 2001 avec le tube “Island in the Sun”. O revoir Mister Ocasek.

Weezer sera en concert avec Green Day et Fall Out Boy le 13 juin 2020, à Paris La Défense Arena, Nanterre (92).

On aime le nouveau fantasme californien de Lana Del Rey

Un jour / Un son : “Doin’ Time”. La New-Yorkaise Elizabeth Woolridge Grant, 34 ans, vient de publier son septième album sous son nom de scène, Lana Del Rey (pour rappel l’union très californienne du prénom de la star hollywoodienne des années 1940 et 50 Lana Turner et du nom d’une Chevrolet culte des fifties, la Delray), depuis 2011 et son avènement international grâce à l’album “Born To Die”. Deux ans après le décevant “Lust For Life”, Lana, la biche glam vintage  retrouve toute la force originelle de sa mélancolie pop, avec une pointe d’humour chic comme le prouvent le titre de son disque et la vidéo de “Doin’ Time” (comme celle de “Fuck It I Love You & The Greatest”). Lana continue à se faire des films, et cette fois on se laisse embarquer dans son L.A. fantasmé comme à l’époque pas si lointaine de “Video Games”, “Blue Jeans”, “Summertime Sadness” et sa reprise de “Summer Wine” avec Barrie-James O’Neill.

Septième album “Norman Fucking Rockwell !” (Polydor/Universal) disponible.

En concert le 23 février 2020 à l’AccorHotels Arena, Paris 12.

Squid, le post-punk encorné par cinq gosses incendiaires

Un jour / Un son : “Match Bet”. Les 5 calamars de Brighton – Ollie, Louis, Arthur, Laurie et Anton – n’étaient pas nés quand Wire, ESG ou Gang of Four faisaient froidement pogoter ou danser les jeunes foufous de la fin des 70′s. C’est pourtant bien leur post punk originel qui coule dans les veines à sang froid de “Match Bet”. Et ezik vous le recommande chaudement. 

Nouvel EP “Town Center” (Speedy Wunderground/Pias) disponible.

En concert le 14 septembre au festival Hop Pop Hop, Orléans (45) et le 1er novembre au Pitchfork Music Festival, Paris 19.

Africa Express, le trip passionnant de Damon Albarn au pays zoulou

Un jour / Un son : “Egoli”. L’Africa Express mené à la cool par Damon “Gorillaz” Albarn, le British le plus curieux de toute la planète pop (depuis Peter Gabriel) est passé au pays zoulou pour enregistrer à Johannesburg (“Egoli” en langue xhosa) et en une petite semaine dix-huit titres rassemblant une trentaine d’artistes. Un troisième disque pour l’Africa Express initié au Mali par Albarn (après “Maison des jeunes” en 2013 et “In C Mali” en 2014), qui dès 2002 enregistrait le remarquable “Mali Music” au pays de Toumani Diabaté. Dans la nouvelle collection, d’une tenue exemplaire, ezik vous recommande “Welcome”, le blues de Phuzekhemisi, le très cadencé “The River” des Mahotella Queens avec Muzi et Zola 7, “Johannesburg” avec Gruff Rhys (ex-Super Fury Animals), Morena Leraba, Radio 123 et Sibot, le gorillazien “Become The Tiger” avec le boss Albarn, Sibot et Mr Jukes, l’entêtant “Mama” avec Otim Alpha, Radio 123 et Georgia, les trap “Sizi Freaks” avec Infamous Boiz et Moonchild Sanelly et “Twirl” avec Ghetts et Poté,  et bien sûr “I Can’t Move” avec le crooner Albarn, Moonchild Sanelly, Mr Jukes, Sibot et Blue May.

Album “Africa Express” (!K7) disponible.

ECOUTEZ ici “Egoli” de AFRICA EXPRESS

Les cordes attachantes du Kaiser Quartett

Un jour / Un son : “Pfingsten”. Les violonistes Adam Zolynski et Jansen Folkers, le violiste Ingmar Süberkrüb et le violoncelliste Martin Bentz qui forment ce quatuor de Hambourg ont beaucoup de cordes à leurs archets, dont leurs collaborations répétées avec Chilly Gonzales, notamment dans le groupe du fou et génial Canadien, Octave Minds. Jarvis Cocker, entre autres, fit aussi appel à leurs talents qu’ils déploient enfin au premier plan sur un album aux cordes pas si classiques mais terriblement attachantes.

Premier album “Kaiser Quartett” (Pias) disponible le 30 août.

En concert le 8 octobre au Café de la danse, Paris 11.

New Order sort un live à la hauteur de son culte

Un jour / Un son : “Sub-culture”. Son histoire depuis l’avènement de Joy Division, sa première incarnation avec Ian Curtis au chant spectral, a été chaotique mais New Order existe toujours et malgré son t-shirt rebondi et l’absence du bassiste Peter Hook depuis treize ans maintenant, Bernard Sumner, 63 ans,  tient bon la barre du groupe mancunien. Toujours capable de concerts à la hauteur de son culte, comme le prouve ce “Live at Manchester International Festival” au titre imprononçable, enregistré mi-juillet 2017 dans les Old Granada Studios, qui ont accueilli les premiers shows télé de Joy Division dès 1978. Un retour sur ses terres que New Order présente comme un hommage à SA ville, épicentre de formation de quelques uns des plus grands groupes rock, pop et électro anglais depuis quatre décennies. Parmi les 18 titres gravés ces soirs-là en présence d’un ensemble de douze synthétiseurs du Royal Northern College of Music, ezik vous recommande “Sub-culture” (deuxième single du groupe, paru sur l’album “Low-Life” en 1985), “Ultraviolence” (extrait de l’album “Power, Corruption and Lies”, 1983), “Disorder” (de Joy Division, extrait de leur premier album “Unknown Pleasures”, 1979) ou encore “Bizarre Love Triangle” (1986) et “In A Lonely Place” (extrait de l’album “Movement”, 1981).

Nouvel album live “∑(No,12k,Lg,17Mif) New Order + Liam Gillick: So it goes…” (Mute) disponible.

En concert le 11 octobre au Grand Rex, Paris 2.

MATEZ aussi le clip de “Ultraviolence”.

Tracklist
1. Times Change (Live at MIF)
2. Who’s Joe (Live at MIF)
3. Dream Attack (Live at MIF)
4. Disorder (Live at MIF)
5. Ultraviolence (Live at MIF)
6. In A Lonely Place (Live at MIF)
7. All Day Long (Live at MIF)
8. Shellshock (Live at MIF)
9. Guilt Is A Useless Emotion (Live at MIF)
10. Sub-culture (Live at MIF)
11. Bizarre Love Triangle (Live at MIF)
12. Vanishing Point (Live at MIF)
13. Plastic (Live at MIF)
14. Your Silent Face (Live at MIF)
15. Decades (Live at MIF)
16. Elegia (Live at MIF)
17. Heart & Soul (Live at MIF)
18. Behind Closed Doors (Live at MIF)

Après Edward Sharpe, Alex Ebert s’invente une nouvelle vie

Un jour / Un son : “Gold”. Mais si vous le connaissez… C’est lui, Alex Ebert qui sifflait en intro du “Home” tubesque des Edward Sharpe et ses Magnetic Zeros, la bande californienne dont il était le chef et qui l’a fait connaître du monde entier après ses débuts dans The Lucky 13 et Ima Robot (76 millions de vues sur YT et la bande-son de la pub Peugeot 2008). C’est lui qui chantait aussi. Après avoir cartonné dans cette fanfare hippie, il a fondé Alexander (en solo) et désormais c’est sous son nom à lui qu’il sévit. Sur “Gold”, il est lyrique et foufou, mi Chilly (Gonzalez), mi-Ezra (Furman). Alex Ebert, où la réincarnation perpétuelle.

Trois nouveaux singles “Gold”, “Automatic Youth”, “Hands Up“ (Kobalt) disponibles.

Arthur de Bary, en solo et seul, il conte pour deux

Un jour / Un son : “Cheval Blessé EP”. Message de service : “J’ai fait ce disque tout seul / Parce-que j’étais seul / Parce-que je m’étais fait largué”. De Bary, échappé du groupe ENOB, nettement plus sauvageon,  nous conte l’histoire d’un homme-cheval blessé, qui demande à son amour évanoui “Dis-moi quoi faire pour te plaire” (“Dis-moi quoi”), sur un lit de cordes décharnées et déchirantes. Arthur est triste mais pas désespéré. Arthur est triste mais inspiré. Elle (ou il) a pas intérêt à revenir…

Premier EP “Cheval blessé” (Le Disques cheval)

ECOUTEZ ICI “Cheval blessé”

Nasser allume la French Touch à grands riffs de guitare

Un jour / Un son : “Can’t Get Out”. Nicolas Viegeolat et Simon Henner, les deux Marseillais dont ezik vous causait en bien ici, il y a un an et demi,  reviennent cartonner leurs machines martiales à grands riffs de guitares vénères. En y ajoutant un gimmick emprunté au “Burnin’” de Daft Punk comme pour rappeler leur filiation avec la French Touch, qu’ils tirent par les cheveux vers le punk plutôt que la disco.

Nouveau single “Can’t Get Out” (Pschent) disponible.

En concert le 29 juin au festival Rencontres & Racines, Audincourt (25), le 6 juillet au festival La Douve blanche, Egreville (77), le 23 à Marseille (13) et le 26 au festival Jardin sonore, Vitrolles (13).

Mort de Philippe « Zdar » Cerboneschi, héros discret de la French Touch

Philippe Cerboneschi, alias Zdar, est mort accidentellement ce mercredi soir à l’âge de 50 ans, suite à une chute d’un immeuble parisien selon son agent. Avec Hubert « Boom Bass » Blanc-Francard, il avait fondé le duo Cassius, pionnier de la “French Touch” dès 1996 (tous les deux avait commencé sous l’alias La Funk Mob comme producteur notamment des premiers albums de Mc Solaar, les meilleurs). De “Feeling For You” (extrait de leur premier album “1999”) à l’entêtant “Don’t Let Me Be” avec Owlle, leur tout dernier single sorti il y a quelques semaines (extrait de leur nouvel album), en passant par l’inusable “Toop Toop” (2006) ou “Go Up” feat. Pharrell Williams & Cat Power (extrait d’“Ibifornia” sorti en 2016), Zdar, venu du punk et même du speed metal fit de l’électro française une machine à danser extatique.

Photo : Julie Balagué pour M le magazine du Monde.

Nouvel album de Cassius “Dreems” (Because) disponible.

Black Pumas, soul animals à suivre

Un jour / Un son : “A Fire”. Le producteur et guitariste Adrian Quesada (Grupo Fantasma) a paraît-il auditionné le chanteur Eric Burton au téléphone… avant de lui dire oui sur le champ. Pas étonnant : Eric Burton est un sacré animal, à la voix ravageuse mais sans manières ni roucoulades formatées. Les deux Black Pumas  se sont fait remarquer dans le plus couru des révélateurs, le festival South By Southwest, à Austin. Depuis, tous les amoureux de soul et de R&B avec cuivres, cordes et swing vintage attendent avec impatience leur premier album. Il sort le 21 juin et deux titres (au moins) surclassent la concurrence pourtant nourrie : “Black Moon Rising” et “A Fire”, porté au firmament par l’organe brûlant de Burton. Une des révélations de l’année, sans forcer.

Premier album “Black Pumas” (ATO Records/Pias) disponible le 21 juin.

En concert le 6 juillet au Festival d’été de Québec (Canada), si vous passez par là…

ECOUTEZ ici “A Fire”