Destroyer, joyeusement barré

Un jour / Un son : “Dream Lover”. Ces trompettes vaillantes, cette voix lazy, cette batterie au tempo crescendo, mais oui, les Boo Radleys sont de retour… Ah non, c’est Dan Bejar, le Canadien velu qui se cache derrière Destroyer (on le retrouve aussi avec les New Pornographers et Swan Lake depuis quelques années). C’est joyeusement barré. Dansez hilare, avant que le soleil se couche.

Nouvel album “Poison Season” (Merge Records) disponible le 28 août.

En concert le 29 octobre au Pitchfork Music Festival, avec d’autres barrés, Godspeed You ! Black Emperor, Beach House, Ariel Pink…, Grande Halle de La Villette, Paris 19.

Piscine, solos de strings pour bain noisy !

Un jour / Un son : “Eric Moussambani”. Le label A Tant Rêver du Roi, qui organise son propre festival chez lui à Pau, au mois d’avril, et à qui l’on doit la découverte du zouk punk de Francky Goes To Point à Pitre, nous présente cette fois le trio bordelais Piscine, soit Christophe Saffray, Wilfried Barjou et Arno Sainthuille. Réunis depuis 2012, ces trois maîtres joueurs (de guitare, et de batterie aussi), se passent de basse et de chant et nous plongent tête la première dans leur solos noisy surdoués mais jamais démonstratifs (n’est-ce pas Steve Vaï?). Un tour de force consacré par la cavalcade de “Eric Moussambani”. Tentez le coup, elle est bonne.

Premier album “Olympique” (A Tant Rêver du Roi Records) disponible.

Bonus audio : écoutez ici “MNS”, autre extrait d’“Olympique”.

Smokey, le duo “trop” gay que l’histoire a oublié

Un jour / Un son : “Leather”. Les deux “faggots” alors ostracisés John “Smokey” Condon de Baltimore et EJ Emmons du New Jersey forment Smokey au début des 70′s, duo ouvertement gay, qui prend sur le museau toutes les portes des producteurs de Los Angeles, qui ne veulent pas les signer à une époque où l’homosexualité est encore considérée comme une grave déviance, voire une maladie. Après avoir écouté “Leather” et ses paroles sans équivoque, un de ces pontes leur répondra même : “On ne peut pas sortir ça, c’est un putain de disque gay”, ajoutant “C’est vraiment un bon titre, pourtant”. Mi-Bolan/mi-Bowie. En 1974, ce premier single sera finalement publié par le label “S&M Records” créé tout spécialement par John et EJ. Qui continueront à enregistrer des singles (“Million Dollar Babies”, “Piss Slave” ou “How Far Will You Go…?”) avec l’aide notamment du guitariste des Stooges James Williamson ou des musiciens de King Crimson, Tin Machine et Ozzy Osbourne.

Compilation “How Far Will You Go? – The S&M Recordings 1973-81” (Chapter Music) disponible.

The Cairo Gang, nid d’espions pop 60′s

Un jour / Un son : “Ice Fishing”. Les Chicagoans du Cairo Gang mené par Emmett Kelly et sa voix en équilibre instable vous shootent à la nostalgie pop dès les premiers accords étincelants de guitare de ce “Ice Fishing”. Retour vers le futur des sixties qui ont vu triompher des deux côtés de l’Atlantique, Kinks, Love ou Byrds.

Nouvel album “Goes Missing” disponible.

Bonus vidéo : matez ici “New Wonder” par Bonnie Prince Billy et le Cairo Gang (2011)

Magali Noël a quitté son Johnny pour toujours

Elles se rendent pas compte… Magali Noël “s’est éteinte dans son sommeil, ce matin à 5 heures” à Châteauneuf-Grasse (06). Magali Noëlle Guiffray, de son vrai nom de jeune fille née à Izmir en Turquie, aurait eu 84 ans samedi. Elle rejoint donc Boris Vian, qui écrivit en 1955, une chanson pas douce, “le premier rock français sado-masochiste” disait-on alors (y’en a-t-il eu d’autre?), le fameux “Fais-moi mal, Johnny”, que Magali interpréta l’année suivante avec une énergie sensuelle indépassable. Le titre, composé par Alain Goraguer, raconte l’histoire d’une gourmande d’amour vache – “Moi j’aime l’amour qui fait boum”- qui provoque son amant d’un soir, Johnny, pour qu’il accède à ses désirs. Bien sûr, il ira trop loin… Trop osée, “Fais-moi mal, Johnny”, pourtant imparable, est interdite à la radio. Ça ne l’empêchera pas d’entrer dans l’histoire de la chanson française. Son interprète devint ensuite comédienne pour Jules Dassin, René Clair et Fellini, notamment dans la peau érotique de Gradisca, pin-up de province du film “Amarcord” (1973). On vous a trouvé un edit de son tube SM par un certain Mr Gallop…

FFS, fusion étincelante

Un jour / Un son : “Johnny Delusional”. Les Sparks brillent encore, malgré leur âge avancé : Russell Mael, le chanteur aura 67 ans à l’automne, et Ron son grand frère, 70 ans en août… Et leur réputation n’a pas pris une ride, à tel point qu’un “gamin” comme Alex Kapranos, chanteur et leader des Franz Ferdinand leur a proposé d’enregistrer un album ensemble (ezik vous en causait ici). “FFS”, titre du disque et nom du super groupe est une sacrée bonne surprise, qui fait la nique aux nombreux jeunes groupes déjà vieux dans leur tête et leurs compositions. On vous recommande particulièrement “Johnny Delusional”, qui évoque tout de go Queen, ELO ou Pulp, tout en restant unique grâce à une mélodie imparable et un piano qui n’a toujours pas l’âge de ses artères.

Premier album “FFS” (Domino Records) disponible.

En concert le 4 juillet au festival L’Armor à sons, Bobital (22), le 5 juillet au Transbordeur, Lyon-Villeurbanne (69), le 28 août au festival Rock en Seine, Parc de Saint Cloud (92).

Bonus tubes : (ré)écoutez “This Town Ain’t Big Enough For Both Of Us” (1974) des Sparks (auquel les Queen doivent beaucoup) et “Take Me Out”, deuxième single de Franz Ferdinand (2004).

Paul Kalkbrenner, l’été en pente dure

Un jour / Un son : “Mothertrucker”. L’aîné des Kalbrenner, 38 ans, (son frère Fritz a bien du mal à se faire un prénom dans l’ombre envahissante de Paul) conclura l’été en force avec son septième album de techno alternativement minimaliste ou lyrique et toujours diablement mélodique. Après le très house et dispensable “Cloud Rider”, voici “Mothertrucker”, le deuxième volet de la trilogie intitulée “Florian” extraite de cet album très attendu par les millions de fans de Paulo boule à zéro. Et là, finito la voix black from Chicago, retour aux bips et à la rythmique minimaliste pour dance-floor réfrigéré. Parfait pour un été en pente dure.

Nouvel album “7” (Columbia/Sony) disponible le 7 août.

En concert le 26 juin au festival Solidays, Paris Longchamp 16, le 28 Juin au festival Garorock, Marmande (47), le 2 août au Platja Electronic Festival, Argelès-sur-Mer (66), le 20 août au festival Cabaret Vert, Charleville-Mézières (08), le 21 août au Positiv Festival, Marseille (13).

Ratatat révèle “Abrasive”, hymne à danser

Un jour / Un son : “Abrasive”. Remixeurs et électroniciens à six cordes, les Ratatat Mike Stroud (les six cordes) et Evan Mast (les machines) mélangent depuis leurs débuts riffs et boucles et inventent une pop électronique débridée. Le duo lâche aujourd’hui un nouvel extrait de son très prochain album, entre Daft Punk et les défunts Rentals, sans les voix mais kitsch et dansant à coup sûr. Essayez donc pour voir.

Nouvel album “Magnifique” (XL Recordings) disponible le 17 juillet.

Bonus vidéo : matez ici le clip de “Abrasive”, qui compile 4000 dessins d’Evan Mast.

Bonus audio : écoutez ici “Cream On Chrome” autre extrait de “Magnifique ».

Blur est au Zénith, mais pas toi !

Best of Blur. T’as pas ton billet pour le concert de Blur au Zénith de Paris ce soir (le premier depuis douze ans quand même) ? T’as les boules ? Ouais, ça se comprend. Alors fais comme nous, écoute les meilleurs titres du meilleur groupe anglais des années 1990-2000… Et te fais pas mal en sautant sur “Song 2” grand fou (ou grande folle, mais ça ne rime plus).

Playlist de 26 titres de Blur, de “Song 2” à “She’s So High”, à écouter ici.

Pour écouter en live le concert de ce soir au Zénith, c’est sur le site d’Arte ou à la radio sur France Inter dans l’émission A’ Live

En concert le 20 juin au festival British Summer Time à Hyde Park, à Londres. Il reste des places (chères) ici

Beck is back avec “Dreams”, son nouveau single

Beck is back. Annoncé il y a quelques jours par le pote de Kanye West, le voici dispo sur iTunes et en écoute sur une radio numérique américaine. “Dreams” annonce le nouvel et imminent album de Beck, qui devrait être beaucoup moins sombre que son précédent couronné aux Grammy Awards, “Morning Phase”, et donc plus accessible aux fans de “Loser”. Ceux de MGMT et Django Django devraient écouter en boucle “Dreams”.

Nouveau single “Dreams” à écouter sur la webradio 91X ici 

Nouveau single “Dreams” à télécharger (légalement) ici.

51 Black Super, bad boys on moped

Un jour / Un son : “Bigger”. La 51 Black Super est pour toujours la Motobécane des jeunes en jean neige des années 1980. Trente ans plus tard, 51 Black Super est devenu un groupe de rock pour jeune en jean vintage, une bande de potes dont Renaud et Pépé du groupe H-Burns, cornaquée par le parrain à casquette de la presse cool (SoFoot, Society…), Franck Annese. “Bigger”, son premier single au mélange détonant dévale à toute blinde les contrées punk rock.

Premier album “51 Black Super” (Vietnam/Because) disponible le 28 août.

En concert le 16 juin, en première partie de Fidlar, au Trabendo, Paris 19.

RAC vous offre l’hymne de l’été

Un jour / Un son : “Back of the Car”. Un tube de l’été ça s’écoute aussi sur la banquette arrière, en route vers la plage des vacances… Avec “Back of the Car”, chanté par Nate Henricks, RAC, le Remix Artist Collective de l’Américain André Allen Anjos (Portland) a composé la bande-son de la N7 (ou de l’A10), hymne euphorisant typique de la pop épique des années 2000.

Bonus info : le RAC a été lancé en 2007 comme un collectif de remixeurs réinterprétant des titres de toutes sortes d’artistes. Ecoutez ici quelques unes de leurs prods.

Kevin Morby, on a trouvé un disciple dylanien, sans la voix ouin-ouin

Un jour / Un son : “Parade”. Kevin Morby, 27 ans, nous a cueilli à froid lors d’une soirée du récent festival Villette Sonique, à Paris. Bizarrement invité à jouer avant les déchaînés de Ausmuteants ou Thee Oh Sees, le Texan aux mélodies et au jeu de guitare limpide a pourtant tenu sa place avec aplomb, en disciple de Dylan, la voix geignarde en moins (thanks God!). Bien accompagné par un duo rythmique sans effets de manche, l’ex-musicien et chanteur des Woods et des Babies a notamment joué ce “Parade” qui vous défile dans la tête longtemps après, comme un classique revenu du fond des sixties.

Dernier album en date “Still Life” (Woodsist Records).

Bonus vidéo : matez ici le clip de “Parade”.

En concert le 8 juin à Bordeaux (33), le 9 à Toulouse (31) et le 10 à Lyon (69).

Dansons avec les larmes aux yeux (de Laura)

Un jour / Un son : “Fade”. On ne sait pas encore, bien sûr, si elle confirmera (sur la longueur d’un album) les promesses affichées à nouveau sur son deuxième EP, mais on parierait bien quelques euros sur la Berlinoise Laura Clock, sorte de Kylie M. qui aurait perdu son sourire de Barbie quadra au contact de l’amour qui fait mal. C’est lui qu’elle chante avec sa voix pop bousculée par un beat presque drum’n bass et une ribambelle de sons venus d’ailleurs. Coup de cœur pour “Fade” qui nous fait danser les yeux humides.

Nouvel EP “Baby Part 1” (Rinse) disponible le 15 juin.

Bonus audio 1 : écoutez ici “Holograms”, un de ses premiers titres en solo et en 2013.

Bonus audio 2 : écoutez ici “Burnout Eyes” du groupe de San Francisco oOoOO, avec la voix de Laura.

Pop, rock et soul : le top 5 des films musicaux de l’été

“WHAT HAPPENED, MISS SIMONE ?”, de Liz Garbus. Diffusion le 26 juin sur Netflix.
Le documentaire présenté au dernier festival de Sundance, donne notamment la parole à  la fille de l’astre soul, Lisa Celeste Stroud. Elle confie : “Ma mère était Nina Simone 24 heures sur 24, et c’est ainsi que tout s’est effondré…”. Nina Simone est morte le 21 avril 2003.
La bande-annonce ici.

“LOVE & MERCY, la véritable histoire de Brian Wilson des Beach Boys”, de Bill Pohlad. Sortie le 1er juillet.
Portrait original du leader tourmenté des Beach Boys, qui concurrença un temps Lennon et McCartney avant de sombrer dans la dépression, et presque la folie. Il est incarné par Paul Dano puis John Cusack.
La bande-annonce ici.

“AMY”, de Asif Kapadia. Sortie le 8 juillet.
Images et témoignages inédits pour dresser le portrait d’Amy Winehouse qui remit à elle seule et le temps d’un album  la soul au goût du jour, puis se brûla les ailes.
La bande-annonce ici.

“RICKI AND THE FLASH”, de Jonathan Demme. Sortie le 5 août.
Le nouveau film de l’auteur de “Stop Making Sense” (les Talking Heads en concert) raconte les retrouvailles d’une mère (Meryl Streep) partie devenir rock star, avec ses enfants.
La bande-annonce ici.

“STRAIGHT OUTTA COMPTON”, de F. Gary Gray. Sortie le 9 septembre.
Le parcours violent mais couronné de succès de N.W.A., une bande de potes (dont Eazy-E et Dr Dre) échappés d’un ghetto de Los Angeles pour imposer au monde le gangsta rap, à la fin des années 1980.
La bande-annonce ici.

Ausmuteants, les kangourous barrés du punk

Un jour / Un son : “Freedom of Information”. On s’est fait botter le cul par ces kangourous punks de Geelong, en Australie lors de leur set incendiaire au festival Villette Sonique. On était venu pour Thee Oh Sees et on a vu que ces Ausmuteants (notez le jeu de mots avec Os Mutantes, les légendes psyché-brésiliennes ). Les Australiens ont commencé comme un duo synthé-batterie en 2011, puis ont continué à tracer leur sillon sauvage et drôle en ajoutant une guitare et une basse. Sans jamais cesser de hurler à la lune des paroles délirantes. Sur “Freedom of Information”, extrait de leur troisième album sorti cet automne, ils nous causent de YouPorn. “I Don’t Wanna Touch, I Only Wanna Watch” ! CQFD.

Nouvel album “Order of Operation” (Aarght Records) disponible.

Bonus audio : écoutez ici “Tinnitus”, extrait de l’album “Amusements” (2013)

Icona Pop, leur nouvelle bombinette à écouter d’urgence

Un jour / Un son : “Emergency”. Il aura fallu attendre trois ans pour que le duo suédois Icona Pop, soit Caroline Hjelt et Aino Jawo nous refasse le coup du hit imparable. Une fois consommé le triomphe de “I Love It” feat Charli XCX, et la sortie d’un album décevant, Icona Pop retrouve l’urgence dance sur “Emergency”, bardé de piano swing comme le remix de “We No Speak Americano” par Yolanda Be Cool (2010) puis de trompette comme le “Freaks” de Timmy Trumpet & Savage. Un peu facile mais tout juste assez court pour taper en plein dans le mille à la veille de l’été. A vos guiboles.

Novella, ça sent bon la madeleine shoegaze

Un jour / Un son : “Land Gone”. Novella, soit Hollie Warren, Sophy Hollington (guitares et voix), Suki Sou (basse), Isabel Spurgeon (claviers et voix) et Iain Laws, le seul gars, aux baguettes, viennent de Londres où ils ont sans doute beaucoup écouté quelques uns de nos groupes préférés des années 1990 : Lush, Stereolab, Ride ou même Chapterhouse. Guitares shoegaze et voix vaporeuses, tout est là, et ça sent bon la madeleine.

Premier album “Land” (Synderlyn) disponible.

Leftfield, le come-back du printemps

Un jour / Un son : “Universal Everyting”. Le duo Leftfield, formé à Londres il y a vingt cinq ans, soit Paul Daley et Neil Barnes, n’avait à notre connaissance jamais rien composé de plus puissant que son premier album, le très tribal “Leftism” (1995) et ses bombastiques “Afro-Left” ou “Black Flute”. Surtout, Paul et Neil avait quitté le game depuis 1999 et la sortie de “Rythm And Stealth”, leur deuxième disque. Ils seront de retour dans quelques semaines avec un nouvel album annoncé par ce très efficace “Universal Everything”. Vivement leur retour en live de ce côté-ci de la Manche.

Nouvel album “Alternative Light Source” disponible le 8 juin (à commander ici).

Du Blonde, d’la bombe

Un jour / Un son : “Black Flag”. L’Anglaise décolorée Beth Jeans Houghton, 25 ans, a largué ses Hooves Of Destiny à la pop baroque et se démène désormais sous le pseudo Du Blonde. Comme le visuel digne des Die Antwoord l’annonce plus ou moins, Beth, comme libérée, à poil même, lâche les cheveux et les chevaux pour un rock de girl plutôt sexy sur ce “Black Flag”, premier single de son nouvel album (qui se révèle très inégal par ailleurs).

Nouvel album “Welcome Back To Milk” (Mute) disponible